elke dinsdagavond van 20:00 - 22:00 op RTV Katwijk op 106.8FM en via deze site


Uitzending gemist

Category: recensies roots (Page 1 of 24)

Porcelain Angel – Rees Shad

Shadville Records

www.reesshadmusic.com

bliksemstraal

De Amerikaanse singer-songwriter Rees Shad debuteerde al in 1994 en bracht sindsdien zeventien soloalbums uit in allerlei genres, terwijl hij ook nog vier albums met elektronische muziek maakte onder de naam Fester Spunk, een operette componeerde en muziek voor toneelstukken en films.

In deze veertien songs beperkt Shad zich echter tot americana, hoewel in sommige nummers blues, gospel en Zuid-Amerikaanse invloeden om de hoek komen kijken.

Hij speelde zelf bas, dobro, akoestische en elektrische gitaren, akoestische en elektrische piano én hij zingt, maar wordt in ongeveer de helft van zijn songs begeleid door Rob ‘Bobby Kay’ Kovacs op drums en percussie en Jeff Link op bas.  

Andere relatief bepalende rollen zijn er voor Kemp Harris en Wanda Houston, die op vier nummers meezingen, en co-producer Doug Ford. Die was samen met Shad verantwoordelijk voor het transparante geluid en speelde een enkele keer gitaar, net als Rick Ruskin en Dario Acosta Teich. In twee songs spelen bovendien blazers Marcus Benoit (tenorsax), Peter Grimaldi (trompet) en John Savage (baritonsax) mee en in twee andere mondharmonicaspeler R. B. Stone.

Shad blijkt in zijn vaak alleen en soms met Lance Cowan geschreven nummers een man met een groot gevoel voor vloeiende melodieën en het vermogen om beeldende, verhalende teksten te schrijven over de dochter van een negentiende-eeuwse dagloner, een vader die afwezig is doordat hij zijn eigen dromen najaagt en een door iedereen in de steek gelaten vrouw. Sommige andere zijn polemisch, zoals opener ‘Ain’t that The Way’, waarin hij bezingt

Continue reading

The Machine – Jodymoon

RLR 48251

www.jodymoon.com

Op hun achtste studioalbum zetten toetsenist, percussioniste en leadzangeres Digna Janssen en bassist, percussionist, toetsenist, gitarist en achtergrondzanger Johan Smeets tien samen geschreven songs die ze voorzagen van een nieuw geluid.

Dat komt doordat Smeets een oude drummachine terugvond en daarmee ging spelen. Tijdens dat speelkwartier ontstond het titelnummer, waarin de twee het mechanische ritme gebruiken als ondergrond voor Smeets’ zoemende basgitaar en zijn ritmisch, hard aangeslagen akoestische gitaren, maar vooral voor de even ongenaakbare als emotionele zang van Janssen.

Ze bezingt daarin het thema van het album: de manier waarop we zonder het ons te realiseren steeds meer gebruik maken van algoritmes en kunstmatige intelligentie plus de daaruit voortvloeiende vraag of we die ontwikkeling eigenlijk wel willen.

Ook in de andere nummers schemeren die ontwikkeling en de consequenties ervan door zonder dat dat ontaardt in een preek of een pamflet.

De songs zijn namelijk

Continue reading

Stories I Only Tell My friends – Nikki O’Neill

Blackbird Records SED183528

www.nikkioneill.com

dagboek

De Zweeds-Amerikaanse zangeres-gitariste Nikki O’Neill is met deze elf songs aan haar derde album toe, al waren de voorgangers ‘Love will Lead You Home’(2017) en ‘World Is Waiting’ (2022) ep’s met daarop respectievelijk zes en zeven songs.

Ze nam de meeste van haar nieuwe, zelfgeschreven nummers live op in een studio in Chicago met drummer en echtgenoot Rich Lackowski, bassist John Abbey, toetsenist Teddy Myers en leadgitarist Chris Corsale, terwijl ze zelf ook sologitaar speelt in  drie songs. Ze produceerde ze met Lackowski, die samen met Corsale ook de koortjes zingt.

O’Neill’s songs zijn meestal elektrisch, maar daarbinnen veelzijdig, want ze rekent rootsrock, rhythm-and-blues, soul en gospel tot haar invloeden en verwerkt die in zowel uptempo-songs als ballads.

Twee keer kiest ze met haar begeleiders voor een

Continue reading

Coming Home – Turmoil

www.turmoil-music.com

gestructureerde emotie

Eerder brachten drummer Thijs van der Poel, bassist Arno Keet, gitarist Jasper Schurgers en zanger-gitarist Bart de Waal twee ep’s uit, maar op hun eerste volledige albums zetten zij tien door De Waal geschreven songs, die ook op de cd zijn onderverdeeld in een a-kant en een b-kant. Ook hun songs knipogen naar de traditie van de Amerikaanse rootsrock, gecombineerd met een vleug singer-songwriter.

De vier gaan ambitieus van start in de opener, een slepende ballad met weemoedige zang en een splijtende gitaarsolo, waarachter Van der Poel en Keet sfeervol ruimte laten.

Daarna volgen veel swingende, door gitaren bepaalde uptemposongs en enkele ballads.

In al die nummers zet De Waals klagelijke zang de toon. Hij zingt emotioneel en het feit dat

Continue reading

A Pawnshop Love Affair – BJ Baartmans & Wild Verband

871362040024

www.bjbaartmans.nl

tijdloze best of

Voor zijn nieuwe album nam gitarist, zanger, componist en producer BJ Baartmans veertien songs op die hij tussen 1998 en 2004 al eens zette op zijn eerste zeven Engelstalige soloalbums: ‘The Pawnshop Guitar Chase’, ‘No Soap’, ‘BJ’s Pawnshop At Second Hand’ ‘BJ’s Pawnshop Troublesongs’, ‘F Hole Acoustics’, ‘Red Light Tracks’ en ‘Where Lovers Go’.

Hij nam die op met drummer Sjoerd van Bommel, bassisten Gerco Aerts en Tom Baartmans plus toetsenist Mike Roelofs, terwijl zanger-gitarist Eric van Dijsseldonk ook een keer meespeelde en meezong.

Aan de rootsy en tegelijk direct en open klinkende productie is duidelijk te horen dat het nieuwe opnamen zijn, maar de nummers zouden net zo goed recent kunnen zijn in plaats van tussen de twintig en 25 jaar oud.

Baartmans had ook toen

Continue reading

Son of the Velvet Rat – Ghost Ranch

Son of the Velvet Rat | folk noir | Joshua Tree, Kalifornien, USA

Fluff and Gravy FnG101                                                                                            

Zanger, gitarist en toetsenist Georg Altziebler en zangeres, toetseniste, thereminspeelster en drumster Heike Binder brachten als Son of the Velvet Rat van 2003 tot 2015 zeven studioalbums en vier ep’s uit in hun vaderland Oostenrijk, waar die goed ontvangen werden vanaf ‘Playground’ (2006).

Vanaf hun verhuizing naar Californië in 2016 vormen deze tien songs en zijn afsluitende instrumental alweer hun vierde album, terwijl ze sindsdien ook nog een vijfde EP uitbrachten.

Dat ze ondanks die indrukwekkende productie zo onbekend bleven, ligt niet aan de kwaliteit van hun songs, noch aan de erkenning van vakgenoten:

Continue reading

Road of No Return – Tip Jar

Shine a Light Records – SLP0212025

… maar de belangrijkste is de liefde

Deze twaalf songs vormen het zevende album van zangeres Arianne Knegt, toetsenist en songschrijver Bart de Win en gitarist Harry Hendriks, die samen al jaren de kern van Tip Jar zijn.

Daarin verkennen en verdiepen ze opnieuw de genres die ze liefhebben: country, roots en jazzy songs wisselen elkaar af. Daarbij zingt Knegt vooral de lead in de countrygetinte nummers, zoals het door haar mede geschreven titelnummer, ‘Be Someone’ en ‘I’ll Be Here’. Ze heeft in haar toon een steeds op de loer liggende snik die goed combineert met haar wat nasale geluid: het zorgt ervoor dat haar emotie steeds op doorbreken lijkt te staan, maar nog net door haar in bedwang wordt gehouden.

Samen met De Win zingt ze ook de koortjes achter zijn leadzang in het wel erg vormvaste ‘Standing on the Corner’, dat muzikaal wordt bepaald door de op fiddle solerende Joost van Es, net als ‘Wish I Were a Cowboy’. Dat zijn twee wel erg

Continue reading

Reservoir – Brown Horse

Loose Music                                                                                                                    

De Britse formatie Brown Horse bestaat uit zes jonge muzikanten die in de tien songs op hun debuut Amerikaanse countryrock spelen en zingen alsof ze die gaandeweg uitvinden.

Opener ‘Stealing Horses’ zet op overtuigende manier de toon: het is een statig deinende mediumtempo-song met Patrick Turner’s melancholieke, meanderende zang, terwijl het nummer gaandeweg steeds verder explodeert door Nyle Holihan’s splijtende sologitaren.

Het zestal nam hun songs op in slechts vier dagen en maakte een selectie uit de nummers die ze allen de afgelopen jaren solo hadden geschreven. Ze kozen daaruit degene die qua geluid en sfeer met elkaar verwant waren.

Het resulteert in een even onwaarschijnlijk als overdonderend album vol slepende, weemoedige melodieën. Drummer Ben Auld en bassiste Phoebe Troup spelen de vaak

Continue reading

Morning Sun – Martin Harley

Del Mundo Records DM010

felle veteraan

De Engelse zanger-gitarist Martin Harley maakt al albums sinds zijn naamloze debuut in 2003 en bracht er in iets meer dan twintig jaar inclusief deze zeven uit, terwijl hij ook nog een livealbum opnam, een album met bassist Daniel Kimbro (’Static in the Wires’) en een met Kimbro en de Amerikaanse singer-songwriter Sam Lewis (‘Harley Kimbro Lewis’). Ook schreef hij samen met de Britse bluesy zangeres Elles Bailey ‘Different Kind of Love’ voor haar uitstekende album ‘Standing in the Half Light’ (2023).

Harley speelt Weissenborn-en Resonator-gitaren, elektrische lapsteel en akoestische gitaar. Daarop verkent hij net als op zijn voorgaande albums allerlei rootsstijlen en speelt blues, door jazz en country beïnvloede songs en rootsrock net zo overtuigend als singer-songwriter.  Naast zijn rootsy gitaren is zijn hese, hoge stem kenmerkend voor zijn nummers.

Dit in Manchester met drummer Luke Shenton, percussionist Michael Blair, bassist Mark Lewis, pianist Paddy Milner, pedal steel-gitarist C.J. Hillman en harmonicaspeler Clive Mellor opgenomen album opent met

Continue reading

Paradise Breakdown – Randall Bramblett

New West Records/ Strolling Bones Records SB41CD

eeuwig talent

De Amerikaanse zanger-toetsenist Randall Bramblett zette elf songs op zijn dertiende soloalbum sinds 1975, al is het zijn elfde sinds 1998. De man die na zijn eerste twee albums halverwege de jaren zeventig een aantal jaren sociaal werker was en daarvoor en daarna lang muzikant in dienst van anderen, speelt er ook weer jazzy sax op, maar deze keer ook een enkele gitaar.

Bramblett opent met ‘Fire Down in Our Souls’, een statige ballad met drums en vervormde percussie. Gaandeweg het nummer wordt de muziek gelaagder en dreigender door zijn knerpende toetsen en zwevende saxlijnen plus twee felle gitaren: of Tom Bukovac op sologitaar fel van zich af bijt en Nick Johnson de knerpende slaggitaar bespeelt of dat het andersom is, blijkt nergens.

Terwijl het ritme majestueus doordeint zingt Bramblett met zijn expressieve, hese en soms hoge stem hoe hij nog een keer wil horen dat zijn geliefde van hem houdt en dan nog eens.

Hij zingt haar toe, niet de luisteraar, in directe, eenvoudige bewoordingen en juist daardoor wordt deze song zowel muzikaal als tekstueel een beginselverklaring voor zijn album. Thema’s als liefde, vriendschap, idealisme, geloof en zingeving komen namelijk steeds terug in de teksten van de man die ooit studies filosofie en theologie afbrak voor de muziek, terwijl prominente ritmes, felle sologitaren, zijn emotionele zang en zijn evocatieve saxsolo’s zijn nummers bepalen. 

Bramblett schreef tien songs zelf en ‘Will I Ever See The Day’ met oudgediende Davis Causey en Arch Pearson. Opvallend genoeg

Continue reading
« Older posts