Category: nieuws (Page 29 of 657)

De tweede single van het voor 12 juli aangekondigde tweede soloalbum van de Amerikaanse singer-songwriter Helen Rose is uit.

‘Demons’ blijkt een melancholieke ballad met een bepalende steelgitaar, waarin een tweede stem Rose van dichtbij volgt in een stemmig duet.

Dat is die is van Tyler-James Kelly. Hij voegt zich naar de stem van Rose, maar voegt tegelijk weemoed toe.

De tekst is al net zo traditioneel als overtuigend, terwijl er ook een mooie knipoog in zit naar de  befaamde ‘crossroads’ die door blueslegende Robert C. Johnson werden bezocht met ook voor hem fatale gevolgen en daarna nog door veel anderen met al evenveel ellende als resultaat:

Continue reading

The Who-gitarist Peter Townsend heeft in een interview met Mojo zijn nood geklaagd.

Hij voelt zich niet langer lid van die fameuze groep, zo zei hij, want het is een groep muzikanten die door zanger Roger Daltrey is uitgekozen, zelf drummer Zak Starkey niet, die al jaren bij The Who drumt.

Townsend sipt dat hij in de groep de vervanger is van de gitarist die speelt tijdens Daltrey’s solotournees en diens bandleider is, Frank Simes.

Paradoxaal genoeg schikt hij zich naar eigen zeggen zonder bedenking in die ondergeschikte rol, want hij deinst ervoor terug zelf een groep te moeten samenstellen: die gedachte maakte hem doodsbang.

Bovendien voegt hij er nog aan toe, dat zijn verstandhouding met Daltrey beter is dan ooit.

Bijzonder is wel, dat Simes in het verleden ook met The Who toerde: dat deed hij in 2012 en 2014.

Of Townsend last heeft van zijn geheugen of van ‘jalousie de métier’? Wie het weet, mag het zeggen…

Daltrey op zijn beurt heeft dan weer een hekel aan de moderne trend dat die ‘verdomde setlists’ van concerten via internet bekend worden.

Op die manier komen mensen met verwachtingen naar een later concert uit dezelfde tournee en willen ze dus in feite niet meer worden verrast. Dat beperkt hem in zijn vrijheid de songs te spelen waar hij op dat moment zin in heeft.

Aan dat verlangen wil hij juist toegeven tijdens zijn Amerikaanse tournee, die vandaag van start gaat: tijdens die optredens wil hij juist eigen songs combineren met Who-klassiekers én songs van anderen die hem dierbaar zijn en die voorzien van een ander geluid dan voorheen..

Daltrey stelde daarvoor een begeleidingsband samen met twee gitaristen. Hun namen zijn pikant in verband met Pete Townsend’s opmerkingen over gitarist Frank Simes, want die lijkt Daltrey niet te vergezellen deze keer.

De twee gitaristen van dienst zijn Doug Boyle en frappant genoeg ook Simon Townsend, inderdaad de jongere broer van Pete en jarenlang een van de livegitaristen van The Who.

Zo wordt het er allemaal niet duidelijker op…

https://www.billboard.com/music/rock/roger-daltrey-tour-scream-interview-1235703277/

Eerdere berichten over Townsend, Daltrey en The Who vind je in de categorieën nieuws, Dossier politiek en popmuziek en Dossier Brexit en popmuziek.

Gisteravond is op het Tribeca Film Festival de documentaire ‘1-800-ON-HER-OWN’ in première gegaan, een film over de loopbaan van singer-songwriter Ani DiFRanco.

De film is geregisseerd door Dana Flor, die in het persbericht onder meer schrijft dat ze documentaire wilde maken ‘not only because she’s a punk-folk icon and a masterful storyteller who makes the personal political, the political personal, and all of it universal. I made it because Ani embodies the idea that you don’t need to ask for permission. You can reject categorization, resist definition and refuse to play by other people’s rules. Hers is so undeniably a story of our time. 

In this post-Roe world, with the foundations of democracy and civil rights on the very thinnest of ice, it’s more important than ever to recognize women like Ani, who has spent her lifetime ferociously fighting hate and misogyny, often at the expense of her personal life and career.  For the last 30+ years, Ani has stayed true to herself, as a musician and activist, no matter what the cost.  And while her odyssey is singularly hers, her story will resonate for anyone who has ever pushed against a glass ceiling, been marginalized or simply been told they’re too loud, too weird or too uncompromising.’

And while her odyssey is singularly hers, Ani’s story will resonate with anyone who has ever pushed against a glass ceiling, felt in any way marginalized or simply been told they’re too loud, too weird or too uncompromising.”

Dat is allemaal waar, maar DiFranco is ook een singer-songwriter die op haar tientallen albums ongelooflijk mooie songs speelde en zong met vaak zeer getalenteerde begeleiders en in haar teksten indrukwekkend harde noten kraakte, waarin ze in de beste traditie het politieke en het persoonlijke verbond.

Ze is al heel lang een ster in haar eigen universum, maar zou het als geen ander verdienen door te breken bij een groter publiek, maar haar nog altijd vaak compromisloze standpunten en idem nummers zullen dat wel tot in de eeuwigheid onmogelijk maken, terwijl haar nieuwe album ‘Unprecendeted Sh!t‘ook lang niet haar beste is…

Continue reading

Paul McCartney mag dan 81 zijn, zijn lol in spelen heeft hij nog altijd niet verloren, net zo min als zijn energie.

Of het verlangen naar nog meer geld ook een rol speelt, is uiteraard niet vast te stellen, maar wel is duidelijk dat hij dat eigenlijk niet nodig heeft: onlangs maakte de Times Rich List bekend, dat hij de eerste Engelse muziekmiljardair was.

Dat hij gisteren vijf optredens in Zuid-Amerika bekend maakte, zal dan ook meer te maken met een milde publieksverslaving dan met iets anders.

Wel neemt hij daar de tijd voor, want er zitten niet alleen steeds een paar dagen tussen elk optreden, tussen het derde en het vierde zitten zelfs er twaalf …..

Continue reading

Over E Street Band-gitarist en Sopranos-acteur Steve Van Zandt wordt is een documentaire gemaakt.

‘Stevie Van Zandt: Disciple’ van Bill Teck gaat in première tijdens het Tribeca Film Festival en is vanaf 22 op HBO te zien.

Zoals dat gaat, wordt de loftrompet over Van Zandt gestoken: deze keer zijn de trompetters van dienst onder anderen Paul McCartney, Eddie Vedder, Bill Wyman, Bono, Darlene Love, Jackson Browne Joan Jett en Peter Gabriel.

Voor wie zich net als ik afvraagt waarom sommigen van hen hun mening mogen ventileren, is het misschien een troost te weten dat Richie Sambora en Southside Johnny ook iets mogen zeggen: zij komen inderdaad net als Van Zandt uit New Jersey.

Ook Sopranos-bedenker David Chase, hoofdrolspeler Vincent Pastore en niet te vergeten Bruce Springsteen komen aan het woord.

De altijd even enthousiaste als gulle Springsteen roemt niet alleen Van Zandt’s kwaliteiten als performer, songschrijver en  producer, maar roemt ook de band die ze hebben: ‘He just became my rock n’ roll brother, instantly.’

De documentaire beslaat Van Zandt’s hele en inmiddels zeer lange en veelzijdige loopbaan van de begindagen in de clubs van Asbury Park tot de Bada Swing Club en de Underground Garage.

Er zitten dus allerlei niet eerder vertoonde beelden in en Van Zandt’s verschillende rollen worden belicht: behalve gitarist, songschrijver en producer is of was hij ook immers nog een succesvol acteur in de VS en in Zweden en bovendien was hij antiapartheidsactivist met zijn protesten tegen het Zuid-Afrikaanse Sun City, al heeft hij daar achteraf nog veel last van gehad:

www.youtube.com/watch?v=eJivd-zDtEI

Eerdere berichten over Steve Van Zandt vind je in de categorie nieuws.

Bruce Springsteen’s ‘Born in the USA’ is dit jaar veertig jaar oud.

Dit album katapulteerde Springsteen in de VS tot superster, vooral ook doordat zijn nieuwe fans zijn teksten versleten voor vaderlandslievend, terwijl ze in feite nog net zo kritisch waren als voorheen. Dat ze niet goed genoeg luisterden, kwam vermoedelijk door de nog bombastischer en meer op het effect gerichte productie van het album dan van die daarvoor.

In de clip bij single ‘Dancing in the Dark’ trok Springsteen tijdens een optreden een vrouwelijke fan uit het publiek met wie hij op het podium een dansje maakte.

Dat bleek achteraf niet zomaar een fan, maar een van de drie voor dat doel in het publiek aanwezige actrices. Springsteen koos bij toeval de toen twintigjarige, bijna helemaal onervaren actrice Courtney Cox, die diep van binnen hoopte dat de keuze niet op haar zou vallen, doordat ze niet wilde dansen voor het oog van 30.000 toeschouwers.

Niet heel veel later zou ze ook tot wereldster uitgroeien als de toch op zijn minst enigszins neurotische Monica Geller in de nu nog steeds herhaalde comedy ‘Friends’, al danste daarin niet.

In een filmpje op Instagram knipoogt ze naar ‘Dancing in the Dark’, naar de fans van Springsteen én naar die van zichzelf:

Continue reading

Zoals eerder bekend werd, toeren Robert Plant en Alison Krauss sinds 2 juni door de VS. Dat doen ze in juni en augustus nog tot begin september.

Dat zou je een laat vervolg kunnen noemen op ‘Raise the Roof’, hun tweede duo-album uit 2021.

Ter gelegenheid van die tournee hebben ze een nieuw nummer uitgebracht: dat is een zeer stemmige versie van ‘When The Levee Breaks’, met een nadruk op opzwepende drums uitbundige viool en een aan het eind exploderen gitaarsolo.

Opvallend genoeg is dat een nieuwe versie van een Led Zeppelin-nummer, uiteraard de groep waarmee Plant eind jaren zestig zijn faam als zanger vestigde.

Het stond op het album ‘IV’ en werd door de groep gelicht it het klassieke Amerikaanse bluesrepertoire, want het werd geschreven door Memphis Minnie.

Plant en Krauss worden op het nummer en tijdens hun tournee begeleid door gitarist JD McPherson, drummer Jay Bellerose, bassist Dennis Crouch, violist Stuart Duncan en door broer en gitarist-toetsenist Viktor Krauss.

Die song spelen de twee ook live, net als enkele andere Led Zeppelin-klassiekers: ‘The Battle of Evermore’ en  ‘Rock and Roll’, terwijl ‘Gallows Pole’te horen was in een medley:

Continue reading

Het Engelse muziekblad NME weet het bijna zeker: er komt in de stad Hull en omgeving een groot monument om gitarist Mick Ronson te eren.

Dat zou bestaan uit een spoor vijftig ratten die ieder zo’n anderhalve meter hoog zijn en zou een kunstroute door de stad en Oost-Yorkshire moeten aangeven.

Het kunstwerk, ‘The Mischief of Rats’ geheten, zou in april 2025 worden geplaatst en vanaf mei van dat jaar toegankelijk zijn voor het publiek gedurende drie maanden. Hoe dat zich verhoudt tot het feit dat de ratten in de open lucht staan, is voorlopig nog onduidelijk..

De reden voor deze toch opvallende keuze is dat de in 1946 in Hull geboren Ronson in 1966 de gitarist was van een band die The Rats heette, inderdaad.

Faam verwierf de gitarist echter in de band van David Bowie en op diens albums ‘The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars’ (1972) en ‘Alladin Sane’(1973).

Daarna speelde hij bij onder anderen Lou Reed, Bob Dylan en Van Morrison.

Ronson overleed in 010 aan de gevolgen van leverkanker.

Dat filmregisseur Sam Mendes vier verschillende Beatles-films zou regisseren die samen toch een geheel vormen, was al bekend: ‘Come Together’ zal bestaan uit vier films die elk een van de Beatles centraal stellen.

Ook was er al het gerucht dat Paul Mescal Paul McCartney zou spelen, al werd dat nieuwtje nog nooit bevestigd.

Nu zouden ook de andere hoofdrolspelers zijn geselecteerd: Harry Dickinson zou de rol van John Lennon gaan spelen, Charlie Rowe zou veranderen in George Harrison, terwijl Barry Keoghan in de huid van Ringo Starr zou kruipen.

De vier jonge acteurs speelden al in grote films van zeer verschillende aard: Mescal in in ‘All of Us Strangers’ en ‘Gladiator 2′, Dickinson onder meer in ‘Triangle of Sadness’ en ‘Where the Crawdads Sing’, Rowe in ‘Slow Horses’ en ‘Rocket Man’, de biopic over Elton John, en Keoghan in ‘Dunkirk’ en ‘The Banshees of Inisherin’, terwijl Mendes onder meer James Bond-deel ‘Skyfall’ regisseerde en eerder onder meer het broeierige ‘American Beauty’.

De vier films zouden tegelijkertijd in première gaan in 2027.

Een eerder bericht over het filmproject ‘Come Together’ vind je in de categorie nieuws.